L’Emilia-Romagna si sta dotando, via via, di diverse leggi regionali dedicate a specifici settori del comparto culturale e creativo: strumenti che conferiscono un riconoscimento istituzionale ad ambiti che hanno una rilevanza socio-economica sul territorio.
Non solo, queste leggi – spesso elaborate attraverso il confronto diretto con stakeholder di settore – stabiliscono il framework di riferimento da cui derivano le linee di finanziamento a supporto del settore.

Una delle leggi più longeve è la L.R. 13/1999 Norme in materia di spettacolo dal vivo che punta a promuovere lo sviluppo e la crescita di un settore vivace ed eterogeneo attraverso il rafforzamento delle attività di promozione e distribuzione, il coinvolgimento del pubblico e delle nuove generazioni, l’organizzazione di festival, la formazione degli operatori e la ricerca artistica. La legge opera attraverso convenzioni e tramite avvisi di procedura a evidenza pubblica.
Una decina di anni dopo, la Regione vara un’altra legge per sostenere maggiormente uno dei sottosettori che compongono il mondo delle arti performative: L.R. 2/2018 Norme in materia di sviluppo del settore musicale che promuove diversi interventi tra cui, in particolare, l’alfabetizzazione musicale e la produzione e fruizione della musica contemporanea originale dal vivo.

Le performing arts dell’Emilia-Romagna sono sostenute sia tramite contributi regionali che statali, ovvero il Fondo Unico per lo Spettacolo. Dal 2017 a oggi il volume di contributi si mantiene pressoché costante con un leggero aumento per quanto riguarda quelli erogati dall’amministrazione regionale. La suddivisione dei contributi per genere vede sul podio musica, teatro e multidisciplinare, seguiti da danza e circo.